Репертуар

Авторский балет Кирилла Симонова по сказке Льюиса Кэрролла «Приключения Алисы в Стране чудес». Кирилл Симонов создал на музыку известного московского композитора Ефрема Подгайца, написанную специально для Музыкального театра Карелии. Спектакль в стиле фэнтези полон юмора и превращений, неожиданные решения получают хорошо знакомые сцены и персонажи.

Новая программа Музыкального театра познакомит зрителей с камерным вокальным творчеством композитора, фрагментами оперы «Кандид», и, конечно, песнями из мюзиклов. Это та музыка, которая поется только по любви!

Концерт «В парке Чаир» погрузит слушателей в богатый эмоциями мир эстрадной песни первой половины ХХ века. «Счастье моё», «Всё хорошо, прекрасная маркиза», «Руки», «Эй, ямщик», «Осень», «Неудачное свиданье», «Челита», – пластинки с записями этих мелодий расходились огромными тиражами, нотные сборники охотно раскупались и заигрывались «до дыр». Аншлаги, овации, охапки цветов на концертах… Хорошая эстрадная песня всегда быстро находила путь к сердцам как самой взыскательной, так и самой демократичной публики. Многие из этих песен обладали культовым статусом, а их исполнители были кумирами.

Даже среди оперных шедевров великого Моцарта «Волшебная флейта» занимает особое место. Это произведение таинственное, чарующее, манящее...

Действие спектакля перенесено из начала в конец девятнадцатого века, из эпохи Пушкина – в эпоху Чайковского. На первый план выходят не атрибуты дворянской жизни – роскошные имения и пышные балы, а душевные терзания и нравственные искания героев.

«Жди меня» – традиционное поздравление Музыкального театра Карелии с великим праздником. Это музыкально-поэтическая программа, в которую вошли песни советских композиторов и стихи поэтов-фронтовиков. Трогательные, волнующие, до слез близкие – они всегда с нами, без них невозможно представить этот день. Ожидание Победы, вера в продолжение жизни, любовь и надежда на счастливое будущее – все в них. Атмосферу военных лет воссоздадут солисты и артисты хора театра, исполнив песни войны: «Соловьи», «Смуглянка», «В землянке», «Случайный вальс», «Дороги», «Баллада о солдате», «Катюша» и стихи А. Твардовского, С. Щипачева, А. Жарова, П. Шубина, В. Блинова, Е. Ширман, О. Лукьянова, М. Львова...

Зловещим безмолвием окутан замок герцога Синяя Борода. Владелец замка всеми проклят, имя его ненавистно людям и наводит ужас на всю округу. Но Юдит беззаветно любит его и, не задумываясь, бежит с ним, навсегда покинув и отчий кров, и родных, и жениха. Однако в замке ее окутывает могильный холод, проступающий сквозь каменные стены и запертые двери. Что скрыто за этими семью дверями? Герцог уступает мольбам девушки. Двери открываются одна за другой. И вот приходит очередь последней...

Последняя опера Чайковского – одно из самых светлых и жизнеутверждающих его сочинений. Это лучезарный гимн любви, несущей с собой счастье, свет познания и наслаждение красотой...

«Летучая мышь» — это, конечно, самая праздничная и фееричная оперетта. Здесь интрига закручена вокруг маскарада, герои флиртуют направо и налево, а музыка искрится и сверкает, щедро даря всем настроение легкости и веселья! Здесь, как верно заметил критик, «непрерывно поют, танцуют, болтают всякую смешную чушь, создавая зрелищную гармонию, которая навсегда оставляет в душе зрителя брызги шампанского». Гениальная музыка Иоганна Штрауса и блестящая, полная изящества и остроумия пьеса Николая Эрдмана — это три действия слегка абсурдной путаницы, шуток и «коварных» интриг под искрометную музыку короля вальсов.

Программа посвящена вокальному творчеству Валерия Гаврилина. В концерте представлены его лирические, трагические, иронические песни. Эти разнохарактерные произведения объединяет удивительная жизненная сила и подлинность чувств, присущая огромному таланту этого выдающегося русского композитора ХХ века. Солисты – Наталья Ландовская, Евгения Гудкова, Игорь Макаров, Павел Назаров. Партия фортепиано – Мария Зайцева. Комментарии к программе – Лариса Кучанская.

«Баттерфляй рождена для любви, но когда ей разбивают сердце, а затем отнимают ребенка, она погибает. Наш спектакль – это крик в защиту Женщины» (режиссер-постановщик оперы Юрий Александров).

В цикле «Открывая оперу» — музыкальное воплощение одной из маленьких трагедий А. С. Пушкина. Первый показ спектакля состоялся 1 ноября 2022 года в Москве на Седьмом фестивале музыкальных театров «Видеть музыку».

Задушевность и теплота русского романса как нельзя лучше подходят для поздравления женщин с их любимым праздником, считают мужчины оперной труппы театра, чьи голоса и прозвучат в праздничном концерте. Искренность и интимность, изначально заключенная в лучших образцах этого жанра, дают возможность исполнителям достичь особого контакта с залом и дать почувствовать каждой зрительнице, что слова любви адресованы именно ей, что в беседку приглашают именно ее и заветная калитка распахнется только перед ней.

«Паяцы» – опера о театре. Гастролирующая труппа разыгрывает примитивную комедию дель арте, среди актеров бушуют реальные страсти. Актриса встречается с молодым любовником, ее муж, глава труппы, охвачен ревностью: «Смейся, паяц, над разбитой любовью!» Прямо во время спектакля он убивает обоих. В спектакле Музыкального театра Карелии режиссер переносит действие в современное театральное пространство – ведь человеческая натура не меняется, и такие события могут происходить в любые времена. События разворачиваются в репетиционном зале, в гримуборных и на сцене. Эффектный, стильный в каждой детали спектакль о людских страстях: бешеной ревности, любви, благородстве и подлости, мести и расплате.

«Половецкие пляски» – это знаменитая хореографическая картина из оперы А. П. Бородина «Князь Игорь». Здесь чередуются, создавая контраст, плавная пляска девушек, необузданная, исполненная стихийной силы пляска мужчин и стремительная и легкая пляска мальчиков. Изумительные по красоте сцены половецких плясок сопровождаются выразительными хорами, а легендарная ария князя Игоря и чувственное пение прекрасной Кончаковны оттеняют восточное богатство красок и темпераментов. Действие завершается стремительным вихрем общей пляски и мощным общим хором.

Традиция в новогодние праздники давать грандиозный гала-концерт – одна из любимых в Музыкальном театре. Праздник музыки и танца, новогоднее убранство сцены – все это создает особое настроение, так трепетно ожидаемое нами в зимние дни. В этом году мы предлагаем нашим зрителям в первом отделении программу, в которую вошли фрагменты и сольные вариации из таких балетов как «Корсар», «Лебединое озеро», «Гаянэ», «Шехеразада» и других. Второе отделение концерта подарит публике встречу с самыми красивыми – как известными, так и редкими – мелодиями со страниц мировой оперы.

Комическая опера «Севильский цирюльник» по одноименной комедии Пьера Бомарше – лучшее творение великого Джоаккино Россини. Время не властно над этим шедевром, написанным в рекордно короткие сроки – менее чем за двадцать дней.

Вечер одноактных балетов: на сцене – два совершенно разных спектакля.

«Спящая красавица» – один самых знаменитых классических балетов. П.И. Чайковский и М. Петипа превратили сказку Ш. Перро в настоящий гимн любви. Зрителям предстоит увидеть очень красивый спектакль – волшебную историю о принцессе Авроре, которой злая фея Карабос в отместку за то, что ее забыли пригласить на крестины, предсказала, что в день шестнадцатилетия Аврора уколется веретеном и умрет. Но добрая Фея Сирени смягчает предсказание – Аврора уснет, а пробудит ее поцелуй прекрасного принца...

В нашем театре стали происходить странные вещи: спектакли в афише перепутались, декорации пропадают прямо со сцены, зрители не могут найти места в зрительном зале. Значит, кто-то открыл Тайную комнату! И только вы можете спасти театр. Квест рассчитан на взрослых и детей с 12 лет и старше.

«Травиата» – самая популярная опера мира. Созданная по мотивам пьесы Александра Дюма-сына «Дама с камелиями», полтора века назад она шокировала публику: героиней оперы оказалась куртизанка. Но для роковой – и обреченной – парижской красавицы это был шаг в вечность: музыка Верди обессмертила ее.

Цели нет, есть только путь… От рождения до смерти, от смерти до рождения. По кругу бытия движется всё живое и неживое. Бесконечно продвигаясь вперед, мы каждый раз оказываемся в одном и том же месте. Каждый выбор приводит нас в одну и ту же точку – точку «ноль».

На сцене Музыкального театра - всеми любимая история о Золушке и ее хрустальной туфельке, о прекрасном Принце и злобной Мачехе, о мудром Короле и Фее-Крестной... Классическая музыка, знакомые с детства герои и много чудес на сцене!

Концерт заслуженной артистки Карелии Эльвины Муллиной. В уникальной по сложности программе – арии и дуэты из опер Вивальди, Моцарта, Доницетти, Верди, Бернстайна и других композиторов XVIII–XX веков.