«Свадьба Фигаро» Моцарта со времени своего создания вызывает восторг миллионов слушателей. Она входит в десятку самых популярных произведений мирового оперного репертуара. В основе оперы знаменитая пьеса «Безумный день, или Женитьба Фигаро» из трилогии Бомарше. Женится тот же Фигаро, который в «Севильском цирюльнике» Россини помогает графу Альмавиве взять в жены хорошенькую Розину. Теперь Фигаро уже слуга графа, и тот ухлестывает за его невестой Сюзанной. В историю замешаны разные персонажи. Сплетается такая сеть интриг, что зрителям будет интересно распутывать ее вслед за героями. Опера звучит на русском языке в переводе П. И. Чайковского.

Ставит «Свадьбу Фигаро» главный режиссер театра Анна Осипенко, постановщик спектаклей «Паяцы» (шесть номинаций на «Золотую Маску») и «Алеко» (лонг-лист «Золотой Маски»). Публику ждет новое воплощение шедевра: легкость комедии масок – и драматизм, роскошное изящество барокко – и жесткая экспрессия начала ХХ века. «Это будет эффектный спектакль. Хочется задать высокий уровень красоты, эстетики, гармонии, следуя гениальной музыке Моцарта, очень приподнятой и светлой».

Декорации и костюмы оперы – от известных петербургских fashion-дизайнеров Юлии Бунаковой и Евгения Хохлова, за плечами которых победы на международных конкурсах, показы в Париже, Сингапуре, Хельсинки и т. д., работа с различными театрами и шоу. Ю. Бунакова и Е. Хохлов – авторы формы «Аэрофлота», в 2013 году признанной лучшей в мире. Для постановки «Свадьбы Фигаро» кутюрье создали и костюмы в стиле начала XX века, и удивительные костюмы в стиле барокко – самом роскошном, театральном и помпезном стиле, отвергающем естественность. Костюмы героев сложные, состоящие из многих предметов. Корсеты и широкие юбки, узорчатое шитье, объемные рукава, вручную вышитые пуговицы – одета «Свадьба» будет пышно.

За свет в новом спектакле отвечает четырежды лауреат «Золотой Маски» Сергей Васильев. Первым опытом сотрудничества Сергея Васильева с Музыкальным театром Карелии стала работа в балете К. Симонова «Алиса». В «Свадьбе Фигаро» художник следует своему творческому кредо: наиболее интересно то, что не укладывается в определения направления, в жанры. Соединить эстетику эпохи барокко с драматизмом XX века – на помощь этой непростой режиссерской задаче в спектакле приходит искусство сценического света.

Анна Белич ставит в спектакле хореографию для артистов оперы, применяя технику Декру и метод Пины Бауш. Она – автор хореографии к спектаклям-лауреатам национальной премии «Золотая Маска» и премии «Золотой софит». Анна Белич провела с вокалистами сложнейшую работу над пластическими образами каждого из героев. Ее усилиями традиционно приписываемая опере статичность даже отдаленно не напоминает о себе в этом спектакле. Хореографическая партитура постановки по насыщенности не уступает музыкальной.

«От певцов музыка Моцарта требует точности, прозрачности, деликатности исполнения, что дает им возможность еще ярче проявить свои качества – и вокальные, и драматические. Ее надо исполнять горячо, осмысленно, но с максимальной простотой, естественностью выражения», – отмечает музыкальный руководитель постановки Михаил Синькевич. Оперная труппа Музыкального театра работала над этим сложнейшим произведением больше года, чобы оно зазвучало легко и проникновенно.

В спектакле заняты Павел Алдаков, Павел Назаров, Игорь Макаров и Евгений Урсул (граф Альмавива), Юрий Заряднов и Вадим Мокин (Фигаро), Анастасия Аверина, Наталья Ландовская (Графиня), Эльвина Муллина, Александра Королева (Сюзанна), Мария Белокурская, Евгения Гудкова, Елена Полиенко (Марцелина), Мария Белокурская, Евгения Гудкова (Керубино), Александр Ватолкин, Евгений Урсул (доктор Бартоло), Чигниз Кадыров, Иван Подойников, Петр Хухрин (дон Базилио), Анастасия Генслер, Александра Королева (Барбарина), Иван Подойников, Петр Хухрин (дон Курцио).

Премьера оперы Моцарта «Свадьба Фигаро» на сцене Музыкального театра Карелии состоится 18 и 19 февраля. Перед спектаклем 19 февраля нескучную лекцию «"Свадьба Фигаро" Моцарта: инструктаж счастливого брака» представит известный российский музыкальный критик Владимир Дудин (Санкт-Петербург). Вход на лекцию по билетам на спектакль.